par ReStory nous propose une expérience atypique : incarner le gestionnaire d’un atelier de réparation électronique installé dans une version de Tokyo du début des années 2000. Le jeu de Mandragora offre un gameplay simple tournant autour de la restauration et de l’entretien d’appareils que nous dépose une clientèle possédant chaque fois sa propre histoire. Après une prise en main convaincante fin 2025, la version complète confirme que la formule a suffisamment de matière pour nous tenir sur la durée.
Le principe de ReStory reste relativement simple : un client nous dépose un appareil en panne, on l’installe sur l’établi pour le démonter, le nettoyer, changer la pièce KO et le remonter. Résultat : on rentre du cash et on continue à faire tourner notre magasin, en pouvant acheter de nouvelles pièces de rechange, etc. D’un point de vue plus micro, on retire les vis qui scellent l’objet, on retire les coques et les composants, on dépoussière le tout, on trouve la ou les pièces abîmées, on remplace, on réassemble, on remonte, on referme, et ainsi de suite. La prise en main est aisée, immédiate, c’est ergonomique et surtout : chaque objet possède son propre schéma, ses propres instructions.
Ce qui peut sembler basique sur le papier fonctionne toujours aussi bien en jeu. Il y a quelque chose de particulier, de stimulant, à voir des appareils qui nous parlent se faire démonter sous nos yeux. Il y a une sorte de pop culture rétro qui fonctionne. Je pense notamment aux Atari 2600 ou aux vieux Nokia type 3310 et consorts. Ces exemples suffisent à comprendre où ReStory veut nous amener. Les manipulations ne sont pas complexes en soi, elles demandent juste de l’attention pour donner l’impression de réellement bosser sur ces objets. La limite se situe justement ici : ReStory n’est pas un véritable simulateur de réparation électronique. Le diagnostic est assez guidé et le jeu ne demande jamais de comprendre en profondeur le fonctionnement de chaque appareil. Pour ceux pensant tomber sur une simulation technique, ils risquent de rester sur leur faim. À l’inverse, cette accessibilité permet de conserver une boucle au rythme agréable et chill. On ne passe pas longtemps bloqué face à une panne, et l’essentiel du plaisir vient des manipulations plutôt que de la résolution d’un problème complexe.
La variété des appareils à réparer fait qu’on ne ressent pas l’impression de refaire la même chose en boucle : consoles, téléphones, radios K7 et baladeurs, appareils photo, jouets et autres équipements électroniques viennent régulièrement enrichir l’atelier et les demandes de réparation. Certains modèles demandent davantage de manipulations, et les opérations de nettoyage pourraient sembler redondantes à la longue lorsqu’on cumule les mêmes consoles ou radios à réparer, mais le jeu a une vraie capacité à rendre chaque nouvel appareil intéressant à découvrir, à démonter et à remettre en état.
La gestion de l’atelier apporte une légère dimension gestion, suffisamment présente pour donner un objectif plus global : chaque commande apporte de l’argent, tandis que le loyer et le stock génèrent des dépenses. Il y a un certain équilibre à maintenir entre les rentrées et les sorties pour assurer le fonctionnement du magasin et permettre son développement. Truc appréciable : les commandes passent par un browser reprenant les codes et le look de ce qu’on avait réellement il y a plus de 20 ans, dans l’esthétisme. Si cette couche de gestion reste légère, elle donne un peu de vie à l’expérience. L’organisation du stock participe à cette logique. Les composants récupérés lors du démontage peuvent être conservés, réutilisés ou jetés s’ils ne sont plus exploitables. Il faut donc progressivement apprendre à gérer son espace de travail et ses ressources afin de travailler efficacement et toujours avoir sous le coude le nécessaire pour les réparations.
Une nouvelle petite couche narrative fait également son arrivée. Les clients viennent avec leur propre histoire, leurs objets racontent quelque chose, ajoutant une petite touche d’authenticité, si je peux dire ainsi, et ne limitant pas le jeu à enchaîner les réparations. Cela donne du contexte, un cadre au jeu, avec quelques dialogues qui façonnent les « liens » avec ces clients et peuvent influencer légèrement le déroulement de notre histoire et la vie de notre boutique. On en apprend plus sur le propriétaire d’une machine en acceptant de la réparer, avec parfois des situations délicates qui s’exposent à nous et, selon la réponse donnée, cela modifie la manière dont nos interlocuteurs nous perçoivent. Encore une fois, c’est léger, mais cela fonctionne plutôt bien. Ne vous attendez pas non plus à un scénario digne d’un RPG à part entière, mais cela pose un petit cadre, un habillage qui permet de donner un peu plus de sens aux différentes réparations.
La DA fonctionne à la perfection, grâce à l’époque choisie et aux objets auxquels on fait face, qu’on connaît tous pour certains. C’est une plongée nostalgique dans ma fin d’adolescence et mon début d’âge adulte, grosso modo, avec un style et un rendu efficaces. La partie audio fonctionne aussi avec des bruits de manipulation, des clics reconnaissables et des pistes audio qui font le boulot. ReStory affiche cependant quelques défauts, comme certaines manipulations manquant de précision ou les étapes de nettoyage redondantes à la longue, mais sinon, pour le reste, dans l’ensemble, ReStory reste une expérience agréable.
ReStory ne donne jamais l’impression de vouloir en faire trop et ne prétend jamais être une simulation technique. Je le vois plutôt comme une plongée nostalgique dans une époque forte, avec un titre basé sur un gameplay chill, simple, mais qui fonctionne. La formule est basique, mais il y a un petit truc qui fait que cela prend : on apprécie ce qu’on fait et on trouve du plaisir à jouer à ReStory. C’est le genre de petit jeu indé sans prétention, mais qui nous donne ce pourquoi on est venu : notre petite dose de fun, dans une formule originale.
